?

Log in

No account? Create an account

Entries by category: музыка

Закрытие Х фестиваля «Органные вечера в Кусково», музей-усадьба Кусково, 31.08.2019
ms_sunshine94
Ранее я уже писала об одном из вечеров в рамках Х фестиваля «Органные вечера в Кусково», и об его организаторе – замечательной органистке Елене Приваловой-Эпштейн. В прошлый раз мне так понравилось, что мы решили сходить в музей-усадьбу еще и на закрытие фестиваля.

Все фото – мои.


Скорее к сожалению, чем к счастью, Большой дворец в августе закрыли на реставрацию, и концерты перенеслись в здание Каменной оранжереи. Нам показалось, что этот факт отразился на звучании – органу все же нужен простор, а в узкой и длинной Оранжерее звук уходил куда-то вдаль. Зато, удалось приятным бонусом ознакомиться с портретной галереей XVIII – нач. XIX вв, которая сейчас расположена в Оранжерее – единственной сохранившаяся практически полностью (123 портрета) коллекцией из подобных усадебных собраний.
ФотоCollapse )
В состав Портретной галереи  вошли произведения русских – известных и неизвестных – художников и западноевропейских мастеров. В ней есть и изображения русских правителей допетровского времени, и представители дома Романовых вплоть до конца XVIII века. Значительная часть галереи отводилась  портретам видных российских государственных деятелей и военачальников XVIII века. И завершали «парад портретов» представители правящих династий западных стран.
ФотоCollapse )
Но вернемся к концерту :) В этот вечер Елене Приваловой-Эпштейн помогали Роман Минц (скрипка) и Евгений Брахман (фортепиано). А программа негласно называлась «Забытые романтики» - композиторы, о которых мы сейчас вспоминаем незаслуженно мало по сравнению с великим Бахом, например.

Прозвучавшие произведения:
Ф. Мендельсон-Бартольди Соната фа минор, соч. 65 №1
С. Франк Прелюдия, фуга и вариация для фортепиано и органа
А. Курбатов Элегия для скрипки и органа
Й. Райнбергер Пассакалия из Сонаты ми минор №8
А. Райнхардт Трио для скрипки, фортепиано и органа

Как обычно, сложно сказать, какое из них понравилось больше: и торжественное звучание органа, и орган и скрипка в дуэте, и трио скрипка-фортепиано-орган были прекрасны. Интересно, что многие произведения были написаны для фисгармонии, а переложения для органа были сделаны много позже.

ФотоCollapse )
Как и в прошлый раз, Елена Привалова-Эпштейн в промежутках между композициями рассказывала много интересных фактов об их создателях. Например, Ф.Мендельсон прожил совсем недолгую жизнь, но был обласкан вниманием современников. Чего нельзя сказать о С.Франке – он, напротив, прожил 67 лет, но был известен скорее как хороший учитель музыки, добрый «папаша Франк».

А еще поразило, насколько все же музыка не имеет возраста. В середине концерта прозвучала «Элегия для скрипки и органа» А. Курбатова, который даже находился в зале. И, если бы об этом не было объявлено, сложно было бы подумать, что ее написал наш современник.
ФотоCollapse )
Единственное, чего не хватило – хотелось бы более торжественного финала для фестиваля, в тот вечер совсем не чувствовалось, что это именно закрытие, а не рядовой концерт. Но это все мелочи, а мы с надеждой ждем новых встреч на фестивале в следующем году :)

Ссылки: официальный сайт музея-усадьбы Кусково и группа на Фэйсбуке.

За приглашение спасибо огромное проекту Москультура, сообществу moscultura и лично Михаилу tushinetc

"Магия Музыки, Магия Слова", Московская консерватория им.П.И.Чайковского, 09.07.2019
ms_sunshine94
Этим летом я решила посетить мероприятия, поход на которые долгое время откладывала. Одно из них – это проект театра САМи «Магия музыки, магия слова»: причудливое слияние музыки, света, стихотворений знаменитых поэтов 20 века и видеоэффектов.

Достаточно сказать, что чтецами выступали Даниил Страхов, Сергей Чонишвили и Сергей Шнырев, а за музыкальное сопровождение отвечал Алексей Айги со своим ансамблем «4’33’’» и органист Константин Волостнов – это служит наилучшей гарантией высококлассного зрелища.


Все фото - мои.

Для концерта (я все же назову мероприятие концертом) были выбраны стихи таких поэтов, как А.Блок, Н.Гумилев, С.Черный, И.Бродский и мало известных мне Б.Кенжеева, В.Гандельсмана, Б.Рыжего и других. Страхов, Чонишвили и Шнырев выходят один за другим, сменяют друг друга… Несмотря на разнообразие сюжетов и произведений, можно проследить основную «линию» каждого из героев.

Так, герой Даниила Страхова — скорее лирический. Он молодой, талантливый, немного безбашенный, но добрый и понимающий.  Сергей Чонишвили – более «взрослый»: его герой больше рефлексирует, размышляет о судьбе поэта 20 века и человека в целом. Герой Сергея Шнырева — находится как бы между ними: он страстный, отрицающий стереотипы, колеблющийся от любви к Родине до эмиграции, между верой и безверием.
ФотоCollapse )
Также можно выделить и основные темы стихотворений, они изящно сменяют одна другую: это и жизнь творческого человека, и воспоминания о детстве, и гимн молодости, и стихи о женщинах, и, конечно, о вере и Боге. Примечательно, что авторство стихотворений не указывается, а Даниил и Сергей читают, в том числе, и стихи собственного сочинения. Да так ли уж важен автор? Ведь главное – идея и мысль поэта.

И, конечно, нельзя не сказать о МУЗЫКЕ. Алексей Айги и его ансамбль, как всегда, на высоте – то медленная и тягучая, то экспрессивная, но всегда выразительная – музыка затягивает в водоворот слов и помогает сотворить по-настоящему магическую атмосферу.ФотоCollapse )
Благодаря концерту открыла для себя не одно интересное стихотворение, которое хочется перечитать и обдумать, и получила массу приятных впечатлений.

А за приглашение спасибо огромное сообществу moskva_lublu и лично Марине kogda_leto

Ссылки: сайт проекта "Магия музыки, магия слова" и группы театра САМи в соцсетях: в Фейсбуке, Инстаграм, Youtube и ВКонтакте

«Музыкальный мир фэнтези: Хогвартс и Властелин колец», фонд Бельканто, 06.07.2019
ms_sunshine94
Наконец состоялось мое знакомство с фондом «Бельканто» - и с такого прекрасного концерта, как «Музыкальный мир фэнтези: Хогвартс и Властелин колец». Концерт в рамках «Дней Британской культуры в Москве», посвященный музыке из двух самых известных фантастических фильмов, проходил в Англиканском соборе св.Андрея – настоящем островке Британии, затерянном в одном из переулков возле Тверской.ФотоCollapse )
ФотоCollapse )
Все фото - мои.
ФотоCollapse )
Место, конечно, играло огромную роль – для таких «британских» произведений лучшего и найти: такое чувство, что ты находишься не в центре Москвы, а в небольшом английском городке. Конечно же, прекрасны музыканты – три девушки: Евдокия Ионина (скрипка), Елена Скворцова (виолончель) и Дарья Дрожкина (фортепиано). За подводки к композициям отвечала Анастасия Бабиченко. А еще концерт сопровождала песочная анимация (кажется, я впервые видела работу мастера в реале) – Анна Иванова с невероятной быстротой работала над картинами и изображениями персонажей, который проецировались на большой экран.ФотоCollapse )
Хотя в программке были заявлены саундтреки из «Гарри Поттер и философский камень» и «Гарри Поттер и Кубок огня», прозвучали не только они – вспомнили и «..Тайную комнату», и «…узника Азкабана». Музыка Дж.Уильямса и П.Дойла сама – настоящее произведение искусства. Как верно отметила А.Бабиченко – за кажущейся простотой композиций скрываются огромный талант и титаническая работа.

Для такого фаната саги о Гарри Поттере и произведений Толкина, концерт был настоящим удовольствием. Да, я из тех самых детей, которые росли вместе с Гарри, Роном и Гермионой :) (и таких в зале было много). Когда играют первые нотки саундтрек из «…философского камня» и на экране появляются  очертания Хогвартса из песка, на лице сама собой появляется ностальгическая улыбка. Хогвартс сменяется Косым переулком, а потом – полем для игры в квиддич. Перед нами проходят чередой нарисованные песком портреты всех героев книг под соответствующие им темы: не забыли не только про Волан-де-морта и Дамблдора, но и про Хагрида, Злотопуста Локонса и даже Добби и феникса Фоукса.



А вот тема «Властелина колец» показалась мне недостаточно раскрытой – видимо, ориентируясь на детско-подростковую аудиторию, создатели концерта взяли из творчества Говарда Шора в основном темы хоббитов и гномов. Зато нам прочитали полностью знаменитое «За синие горы…» и рассказали, как вычислить хоббита среди своих знакомых :)ФотоCollapse )

ВАЖНО:
Фонд «Бельканто» очень многое делает для поддержания лояльности своих зрителей. За заполнение анкеты-отзыва (всего пара вопросов) выдают карточку на скидку 50% на следующие концерты. А еще после мероприятия можно бесплатно взять тематические магнитики :)

Моя оценка – 9 из 10, настоящее возвращение в мир детства.

И на концерты Бельканто я бы с огромным удовольствием попала еще. Всем рекомендую, программа у них невероятно разнообразная (и шедевры мировой киномузыки, и «Звучащие полотна» знаменитых художников, и музыка на воде, и сказки с песочной анимацией для детей и т.д.) - каждый найдет себе что-то по вкусу.


Ссылки: сайт Фонда Бельканто, и группы фонда в соцсетях: в Фейсбуке, ВКонтакте, Инстаграм

А за приглашение спасибо огромное сообществу moskva_lublu и лично Наталье pamsik
 

«Скрипка, альт, орган: органные вечера в Кусково», Музей-усадьба Кусково, 29.06.2019
ms_sunshine94
Летом 2010 года в усадьбе Кусково, бывшей подмосковной резиденции графов Шереметевых, впервые зазвучал «король музыкальных инструментов» — орган. Инициатором органного фестиваля выступила известная органистка Елена Привалова-Эпштейн, она же является его бессменным художественным руководителем. И вот, уже на протяжении почти 10 лет, ежегодно в усадебном дворце на протяжении всего лета выступают ведущие российские органисты, звезды оперной сцены, солисты-инструменталисты и ансамбли старинной музыки.

Все фото - мои.

Я живу рядом с Кусково и часто бывала и в парке, и в самом дворце - это одно из моих любимых мест Москвы: возможность перенестись в прошлое, не уезжая далеко от дома. На «органных вечерах» я, правда, была всего однажды  несколько лет назад, но в этом году решила посетить одно из мероприятий цикла еще раз, выбрав концерт «Скрипка, альт, орган».

За приглашение спасибо огромное проекту Москультура, сообществу moscultura и лично Михаилу tushinetc

Зал усадьбы действительно придает концерту особую атмосферу: позолота, зеркала, старинные люстры и расписной потолок помогает слушателям перенестись в 18 век. Большую роль играют и предыстории к композициям Елены Приваловой-Эпштейн, она не только фантастически прекрасная органистка, но и очень тонкий, интеллигентный человек. А еще она объяснила всем желающим в перерыве устройство электронного органа  и особенности профессии органиста :)ФотоCollapse )
В тот вечер Елене помогали молодые талантливые музыканты: Гайк Казазян (скрипка) и Дарья Филиппенко (альт). Программа была очень насыщенной, в нее вошли и органные произведения Дитриха Букстехуде – того самого композитора, слушать которого за много километров ходил молодой И. С. Бах. И такие разные сочинения самого Баха: и Прелюдия и фуга до мажор, сочиненная совсем молодым композитором как раз после визита к Букстехуде, и Фантазия и фуга соль минор (в которой звучит тема диалога человека с Богом), написанная после смерти первой жены, Марии Барбары.
ФотоCollapse )
Также, нас познакомили и с музыкой Г.Ф. Генделя – оказывается, два величайших немецких композитора, которые родились и жили неподалеку друг от друга, так и не были знакомы друг с другом лично. Прозвучали также красивейшие мистификации 19 века: Чакона Т. Витали, переработанная в романтическом ключе Л. Шарлье, и Grave С. Душкина, выдавшего свое произведение за музыку композитора XVIII столетия Я. Й. Бенды. Да-да, в 19 веке интерес к музыке периода барокко возродился именно благодаря желающим прославиться композиторам того времени, которые выдавали свою музыку  за музыку их более известных предшественников.


В завершение программы прозвучал знаменитый концерт И. С. Баха для скрипки, гобоя и струнного оркестра BWV 1060 в версии для скрипки, альта и органа – переложение сделали сами Елена Привалова-Эпштейн и Дарья Филиппенко.

Фестиваль продлится до самого конца августа, концертная программа невероятно насыщенна и разнообразна: от оперных арий до выступлений европейских органистов, и я очень советую хотя бы один раз погрузиться в мир такой прекрасной музыки. А перед концертом можно и по усадьбе Кусково погулять, она сама – тоже невероятно красивый памятник архитектуры :)Фото усадьбы КусковоCollapse )

Ссылки: официальный сайт музея-усадьбы Кусково и группа на Фэйсбуке.

Концерт "Джаз. Поп. Классика.", посвящённый Георгию Гараняну в ММДМ, 25.06.2019
ms_sunshine94
25 июня 2019 г. в Московском Международном Доме музыки состоялся долгожданный концерт «Джаз. Поп. Классика», организованный Фондом развития джазового искусства Георгия Гараняна. Концерт соединил в себе поп, джаз и классику за счет оригинальных аранжировок Георгия Гараняна, который обработал самые популярные и любимые мелодии - Гленна Миллера, Битлз, Нино Рота, Шуберта, а также музыку из иностранных и советских культовых фильмов.

Все фото - из оф.группы Фонда Георгия Гараняна на Фэйсбуке
https://www.facebook.com/garanian



Вокальные партии звучали в исполнении Анастасии Макеевой, которая не нуждается в представлении,  и Марселлы Паппини (итальянской певицы, которая сейчас живет в Великобритании). Специальным подарком для зрителей стало участие в концерте гитариста Алексея Кузнецова, народного артиста России. Также хочется отметить блистательные соло солистов
ансамбля «Мелодия» – Овагема Султаняна, Станислава Должкова, Родиона Гоборова, Дмитрия Кондрашова. А дирижировал оркестром Антти Мартин Риссанен из Финляндии.

Программа вечера действительно получилась крайне разнообразной и насыщенной: тут были и прекрасные инструментальные джазовые баллады, и саундтрек в фильму «Розовая пантера» (куда без него), и хор цыган из оперы Дж.Верди «Трубадур», и ария Индийского гостя из оперы Н.Римского-Корсакова «Садко»: да-да, Георгий Гаранян создал аранжировки и для классических произведений, написанных более века назад. А как завели зал знаменитые мелодии из к/ф «Бриллиантовая рука: «Остров невезения», «Помоги мне» и, конечно же, «Песенка про зайцев» :)ФотоCollapse )

Инструментальную часть разбавили вокалом две прекрасные девушки: Анастасия Макеева (она же была ведущей вечера) спела «Gotta Get Me Somebody To Love» Бинга Кросби под аккомпанемент Алексея Кузнецова, «All that jazz «из мюзикла «Чикаго» и «I know why» из фильма «Серенада солнечной долины».

Всеобщие симпатии завоевала Марселла Паппини: очень живая и обаятельная артистка, начавшая с оригинальной «В Кейптаунском порту», а также исполнившая любимую многими итальянскую песню Volare, и «Танго ревности» с аккордеоном. И Анастасия, и Марселла на каждый свой выход меняли платья и послужили настоящим украшением концерта.
ФотоCollapse )


Остается надеяться, что фонд Георгия Гараняна не ограничится одним концертом и мы еще увидим повторение такой замечательной программы (или услышим новые композиции) и Доме музыки или на другой площадке. Насколько я поняла по найденной информации, концерты у них проходят каждый год.

Ссылки: Фонд Георгия Гараняна, группы фонда в соцсетях: Фейсбуке, ВКонтакте, Инстаграме

https://moskva-lublu.livejournal.com/315408.html
А за приглашение спасибо огромное сообществу moskva_lublu и лично Наталье pamsik
 

Концерт "Джаз. Поп. Классика." посвящённый Георгию Гараняну в ММДМ, 25.06.2019
ms_sunshine94
25 июня 2019 в Московском международном доме музыки состоится концерт "Джаз. Поп. Классика", посвященный джазовому, классическому и эстрадному саксофонисту армянского происхождения, композитору и дирижеру, художественному руководителю ряда музыкальных ансамблей, народному артисту Российской Федерации Георгию Гараняну.

О том, чем известен сам Георгий Гаранян, я уже писала ранее, в предыдущем анонсе:
https://ms-sunshine94.livejournal.com/34756.html

Теперь же расскажу о самом концерте.
Прежде всего, список участников:


Анастасия МАКЕЕВА, вокал
Марселла ПАППИНИ, вокал (Великобритания) - певица и автор песен итальянского происхождения.
Алексей КУЗНЕЦОВ, гитара - гитарист-импровизатор, народный артист России
Ансамбль «МЕЛОДИЯ» Георгия ГАРАНЯНА
Дирижер и солист – Антти Мартин РИССАНЕН, тромбон (Финляндия) - в течение более чем 10 лет он занимал 1-е место среди тромбонистов по мнению Jazz Rytmit Maganize.




Самые любимые мелодии - Гленна Миллера, Битлз, Нино Рота, Шуберта - в аранжировках Георгия Гараняна прозвучат в концерте, соединившем популярную музыку, джаз и классику.
ФотоCollapse )

Музыка из иностранных и Отечественных картин напомнит сюжеты из культовых кинофильмов. Вы услышите неподражаемые голоса Анастасии Макеевой и Марселлы Паппини (Великобритания), блистательные соло солистов Ансамбля Мелодия – Овагема Султаняна, Станислава Должкова, Родиона Гоборова, Дмитрия Кондрашова. Специальным подарком для зрителей станет участие в концерте гитариста Алексея Кузнецова, народного артиста России.ФотоCollapse )

Ссылки: Фонд Георгия Гараняна, группы фонда в соцсетях: Фейсбуке, ВКонтакте, Инстаграме

https://moskva-lublu.livejournal.com/315408.html
А за приглашение спасибо огромное сообществу moskva_lublu и лично Наталье pamsik

Концерт "Джаз. Поп. Классика." посвящённый Георгию Гараняну в ММДМ, 25.06.2019
ms_sunshine94
25 июня 2019 в Московском международном доме музыки состоится концерт "Джаз. Поп. Классика", посвященный джазовому, классическому и эстрадному саксофонисту армянского происхождения, композитору и дирижеру, художественному руководителю ряда музыкальных ансамблей, народному артисту Российской Федерации Георгию Гараняну.

Чем же он так известен?

Фото - с оф.сайта фонда Георгия Гараняна
http://garanian.ru/


Многие называют его выразителем идей целого поколения, он - поистине народный артист. Его знают как виртуозного саксофониста, руководителя легендарного ансамбля «Мелодия» в 1973-1982 гг., лидера Московского биг-бенда 1990х гг., автора музыки к множеству художественных фильмов, в числе которых  настоящие хиты – «Покровские ворота», «Руанская дева по прозвищу Пышка», «Вечерний лабиринт». Гаранян исполнял партию саксофона в фильмах «Бриллиантовая рука», «Мы из джаза», «Осенний блюз», в мультфильме «Ну, погоди!» и других. Был главным дирижёром московского цирка на Цветном бульваре.

Он -  автор  популярной радиопередачи «Джаз-клуб Георгия Гараняна» на "Радио России - Культура"(по субботам,в 19.15 на  92,6 FM) и ведущий телепрограммы «Джем-5»( по воскресеньям,дважды в месяц после полуночи)  на телеканале «Культура»...

Заинтересовались? :)

Подробнее о концерте расскажу в следующем анонсе :)

Ссылки: Фонд Георгия Гараняна, группы фонда в соцсетях: Фейсбуке, ВКонтакте, Инстаграме

https://moskva-lublu.livejournal.com/315408.html
А за приглашение спасибо огромное сообществу moskva_lublu и лично Наталье pamsik

«Спящая красавица», театр Новая опера, 07.12.12
ms_sunshine94
На прошлой неделе посмотрела балет П. И. Чайковского "Спящая красавица" в постановке Русского классического балета имени М. Петипа на сцене Новой оперы.

Фото - с официального сайта театра Новая опера



Отмечу сразу плюсы, чтобы перейти к минусам. Прежде всего, балет остается балетом, и моим любимым видом искусства. Понравились Аврора (Алиса Воронова) и Фея Сирени (Анастасия Власова), принц Дезире (Дмитрий Кожемякин) также был хорош. Второе действие, когда акцент на свадьбе Авроры и Дезире и на сцене появляются приглашенные сказочные персонажи – Красная шапочка (София Антоньянц) и Серый волк (Антон Шалин), принцесса Флорина (Ксения Овод) и Голубая птица (Денис Сдвижков), Белая кошечка (Наталия Сокольникова) и Кот в сапогах (Георгий Мигунов)…

Музыка – прекрасный оркестр Новой оперы как всегда на высоте. И, в конце концов, «Спящая красавица» - красивая сказка для детей и взрослых, о злом роке, судьбе и любви, которая преодолеет все. Поэтому посмотреть еще одну трактовку балета М.Петипа в редакции В.Грищенко – конечно, да!

Ну, а теперь минусы. Собственно, ладно – костюмы, которые были по размеру не всем. Если не приглядываться, этого не видно. Но кордебалет в первом действии…. Обнять и плакать. Балерины разного роста и комплекции – даже интересно стало, ставит ли труппа «Жизель» и как такой разношерстный состав танцует виллис. Вообще, сложилось впечатление, что Аврора – А.Воронова и Фея Сирени – А.Власова, на этих ролях потому, что другие девушки не смогли бы станцевать данные партии чисто физически. Я много лет занимаюсь классической хореографией для себя, а также занималась в детстве. И так могу выйти и протанцевать и я – часто не вставая на пятак или с трудом держа равновесие на пируэтах. Но я знаю свои проблемы и не претендую на выступления на сцене. А вот в чем интерес смотреть на ошибки артистов еще и в театре? :)

Молодые люди также не порадовали. Зачем же так заворачивать ноги в танце с фрейлинами? Сначала думала, что проблемы с выворотностью, но в статике юноши встали по хорошей пятой позиции, так что дело не в выворотности – могут, если захотят :)

Одним словом, резюмирую: балет красивый и интересный, с детьми под Новый год – самое то. Но только, если дети не занимаются в хореографическом училище))) Солисты хороши, а вот кордебалету надо работать усерднее. А я поняла, что идти в театр, где выступает не балетная труппа театра (а кажется, в Новой опере ее нет) – дурная затея.

Ссылки: официальный сайт театра и группы ВКонтакте, Фэйсбуке и Инстаграме
http://www.novayaopera.ru/
https://vk.com/club27071367
https://ru-ru.facebook.com/NovayaOperaKolobova/
https://www.instagram.com/explore/locations/946520573/

За приглашение спасибо сообществу moscultura , проекту Москультура и лично Михаилу tushinetc